DALLO SCATTO ALLA STAMPA FINE ART (E ANTICHE TECNICHE DI STAMPA) di Antonio Manta e Tommaso Pacetti
Workshop 2/3 Giugno 2018
Programma
SABATO 2 GIUGNO – 10:00/18:00
Fotografia e progetto
Lezione frontale sul tema della progettualità dello scatto fotografico. I partecipanti saranno poi invitati a produrre un elaborato personale che costituirà il materiale di lavoro per tutta la durata del workshop, fino alla realizzazione della stampa finale.
Basi di postproduzione: Livelli, Metodi di Fusione, Canali, Strumenti.
In questa fase verrà fatta una panoramica generale sull’utilizzo di Photoshop e la sua interfaccia, andando ad individuare le principali aree di lavoro su cui poi andremo ad operare.
Focus sull’avanzamento del progetto.
DOMENICA 3 GIUGNO 10:00/18:00
Postproduzione avanzata: Flusso di lavoro, maschere e selezioni, internegativi digitali
Il secondo modulo di postproduzione si concentra sulla lettura delle immagini prodotte, al fine di poter previsualizzare gli interventi necessari allo sviluppo del proprio progetto, dalle operazioni di postproduzione, alla scelta della metodologia finale di stampa.
Si andranno dunque ad approfondire gli strumenti e le dinamiche del flusso di lavoro che porterà alla realizzazione dei file pronti per i diversi output di stampa.
Modulo sulla produzione di internegativi per antiche tecniche di stampa, con l’utilizzo di stampante digitale inkjet.
Stampa
Nell’ultima fase affronteremo le problematiche della stampa. Vedremo come gestire driver e stampanti secondo i vari supporti prescelti analizzando le procedure per la stampa inkjet ed in antiche tecniche.
Dimostrazione di stampa inkjet e Van Dyke.
PARTECIPANTI
Il workshop è aperto a tutti ed è limitato a un numero massimo di 15 partecipanti.
COSTI
Il workshop viene proposto ai partecipanti all’Etna Photo Meeting al costo, a titolo di rimborso spese, di € 100.00 (€ 80.00 per i soci Le Gru e i soci Fiaf).
INFO e PRENOTAZIONI
Referente: Serena Vasta – email: info.serenavasta@gmail.com – mobile: 349/1193154
ANTONIO MANTA
Antonio Manta (Empoli, 1966) si divide fra le attività professionali di fotografo e di stampatore. Pur dedicandosi a una ricerca che lo ha portato a confrontarsi anche con il paesaggio e la ritrattistica, è in qualità di fotoreporter che si è più volte espresso lavorando in Romania, Marocco, Tunisia, Togo, Uganda, Laos, Israele, Cambogia, Vietnam e Armenia: Paesi che ha visitato per progetti legati a scopi umanitari da lui promossi e/o condivisi. Le numerose pubblicazioni realizzate dal 2004 ad oggi, con volumi collettivi, si caratterizzano per l’attenta cura con cui sono state seguite. “Spettri di visioni”, in particolare, rappresenta una svolta perché inaugura una collana di cui è anche editore.
È docente di “Teoria del colore e tecnica di stampa digitale” (FineArt / Fine Art) nel biennio specialistico di Fotografia dei Beni Culturali presso l’Istituto Superiore Industrie Artistiche di Urbino (ISIA). Nel 2010 avvia una collaborazione con Epson che lo indica come principale testimonial e sviluppatore italiano del sistema di certificazione internazionale Digigraphie®. Dal 2008 è testimonial Canson Italia e dal 2012 testimonial Mondo. Collabora con altri marchi prestigiosi quali Profoto e Eizo. Come stampatore ha ottenuto importanti riconoscimenti nazionali e internazionali (Orvieto Fotografia, Lucca Digital Photo Festival, Fotolux, Serravezza Fotografia, Corigliano Calabro Fotografia, CortonaOnTheMove, Les Rencrontres d’Arles). Nel 2007 è stato stampatore ufficiale per le gallerie di Lione e di Arles. Nella sua febbrile attività di sensibilizzatore e promotore della cultura fotografica, Antonio Manta è noto per i numerosi seminari e workshop sulla post-produzione finalizzata alla stampa fine art / FineArt.
http://www.antoniomanta.it/
www.onlinestampafineart.com
PORTRAIT & GLAMOUR CON ANTONELLA CUNSOLO
Workshop 9 e 10 Giugno 2018
Programma
SABATO 9 GIUGNO
-9.30: Accoglienza e presentazione 
-10.00 – 12.30:
Gli aspetti psicologici nel Ritratto;
Fonti di ispirazione e progettazione;
Scelta e gestione della modella;
Tecniche di illuminazione: La luce naturale, continua, flash, mista
Schemi di luce per un Fotografo Ritrattista;
High Key e Low Key;
Visione di alcuni scatti a scopo didattico.
– 16.30 – 20.00:
Sessione pratica di Ritratto & Fashion con modella con utilizzo di luce naturale in interni ed esterno. Durante la sessione verrà fornita assistenza in fase di scatto e per la gestione della modella.Model: Rossana Coco
Abiti e accessori: Muddichedda muddichedda
DOMENICA 10 GIUGNO
Sessione di Ritratto & Glamour in studio e/o interni con luce naturale e continua.
Model: Sabrina Spina
Abiti e accessori: Muddichedda muddichedda
-15.30 – 17.30 Supervisione degli scatti realizzati durante il Workshop
-18:00: Fine Workshop e consegna attestati
INFO e PRENOTAZIONI
Referente: Agata Lagati – email: info@fotoclublegru.it – mobile: 3474364229
COSTI
€120,00 per i soci Le Gru, Fiaf o Art’è Fotografia
€150,00 per gli esterni
NUMERO DI POSTI LIMITATO
Max 12 partecipanti.
DOVE
Corso Vittorio Emanuele III, 2014, Valverde (CT)
Via Alberto Mario, 10, Catania
ANTONELLA CUNSOLO
Antonella Cunsolo, Psicologa, Fotografa, Fondatrice e Presidente dell’Associazione Culturale Art’è Fotografia; Fondatrice e amministratrice del Gruppo Facebook Art’è Fotografia. Di origini siciliane, classe ’74. Si accosta alla fotografia fin da piccola, grazie al padre che aveva questa passione e non perdeva occasione per ritrarla. Solo più tardi però avrà modo di approfondire le conoscenze sul campo. Infatti dopo il diploma si trasferisce a Roma per studiare Psicologia e, a laurea conseguita, riceve in regalo la sua prima macchina fotografica.
Mentre continua gli studi in psicoterapia, approfondisce anche quelli sulla Fotografia seguendo un corso regionale di 600 ore, con relativo stage presso uno studio fotografico, conseguendo la qualifica professionale di Fotografo. Inizia con la passione per il paesaggio, passando per la street photography e il reportage, per arrivare al ritratto di cui segue vari workshop con noti Master italiani ed internazionali tra cui Mustafa Sabbagh.
Dal 2013 approfondisce le conoscenze anche sulla Fotografia ad Infrarosso ed acquista anche una macchina apposita modificata con filtro 720 Nm.
Nello stesso anno interviene al Festival della Fotografia Sociale di Perugia sul tema “Dalla percezione visiva alla percezione di sé: Fotograf(f)iare per raccontare e raccontarsi”. In tale sede relaziona di un progetto di fototerapia svolto con 2 gruppi a Catania, in cui ha utilizzato la Tecnica del Graffio dell’Immagine dell’artista Bruno Taddei, unitamente alle Tecniche di Fototerapia apprese seguendo i workshops della fototerapeuta canadese Judy Weiser.
Dopo più di 10 anni di docenza in materie umanistiche tenta di coniugare la passione per l’insegnamento con quella della fotografia.
Il suo rapporto con la fotografia lo descrive così: “L’amore per la fotografia è qualcosa che è cresciuto sempre più dentro me ed ora non posso più farne a meno… è lo strumento che mi permette di esprimere chi sono e le mie emozioni… Sono un’amante della bellezza, dell’eleganza e della tecnica, ma queste non bastano a fare una buona fotografia… La cosa più importante che cerco nelle mie fotografie è l’anima di chi ritraggo, l’emozione che mi trasmette quella scena o che voglio trasmettere attraverso di essa… senza di queste l’immagine non potrà arrivare al cuore di chi la osserva…
Riuscire poi a trasmettere agli altri tutto quello che so per me è altrettanto importante quanto fotografare…”
Nel 2013, infatti, fonda a Catania l’Associazione Culturale ed Artistica “Art’è Benessere” diventata poi “Art’è Fotografia”, di cui è Presidente e dove insegna Fotografia per tutte le età e livelli.
Ha partecipato a diverse collettive fotografiche e svolto il ruolo di giudice in diversi concorsi.
Nel 2014 con un ritratto si aggiudica il secondo posto alla manifestazione United Colours of Photography di Roseto degli Abbruzzi. Seguono pubblicazioni e riconoscimenti su riviste on line e cartacee, l’ultima su Sposi Magazine 2018.
Nel 2016 viene pubblicato il suo libro “Io Non Muoio” (Editore Bonanno) che racconta, attraverso le immagini, il percorso fotografico e psicologico di 5 donne, realizzato in collaborazione con il Centro di Oncologia Humanitas di Catania.
Ad oggi, oltre i percorsi di Fototerapia sia individuali che di gruppo, tiene Corsi di Fotografia per tutte le età e i livelli e Workshops di Ritratto, Paesaggio, Street Photography ed Infrarosso.
www.antonellacunsolophotography.com
www.studioartefotografia.com/
